Mnohí z nás by určite chceli robiť profesionálnu filmovú produkciu, pretože vavríny slávnych režisérov niekedy nespočívajú. Natáčanie nie je také jednoduché. A tu nestačí mať len profesionálne fotoaparáty a mikrofóny na nahrávanie zvuku. V predchádzajúcej fáze, nazývanej pre-produkcia, je potrebný storyboard. Toto je jeden z hlavných bodov, bez ktorých nie je možné úplne vytvoriť koncept filmu, animácie, reklamy alebo jedinej scény. O tom, čo to je a ako robiť takéto akcie, bude o tom ďalej diskutované. Mimochodom, vôbec nezáleží na tom, či ste dobrí v kreslení, alebo nie. V tomto zmysle môže byť príbeh vytvorený nie na papieri, ale s pomocou špeciálnych počítačových programov, aj keď sa dajú použiť najprimitivnejšie metódy. Potom bude jasné, prečo.
Rozprávanie v rozprávaní: čo je to?
Podľa oficiálnej a uznávaný zdroj scenára koncepcie je zabezpečiť, aby začiatkom vyprodukoval ľubovoľný sled obrázkov znázorňujúci znaky a dialóg, vzhľadom k uhlu, z ktorého fotoaparát strieľať určitej scény.
Tak, scenár - grafické vyjadrenie koncepcia filmu alebo videu s prihliadnutím niektoré technické aspekty týkajúce sa hry a herci a prevádzkovateľom. V každom prípade je dobré vytvoriť kino bez takýchto prípravných akcií. A takmer všetci súčasní riaditelia používať storyboardy naplno. Ale otázka, ako urobiť storyboard sám, je začaťz histórie svojho vystúpenia a uvedenia do kina.
Príbeh o vzniku pojmu
Z histórie kina je známe, že prvý, kto navrhoval takýto plán, bol Webb Smith.
V tomto prípade hovoríme o celovečernom filme "Gone With the Wind", ktorý bol natočený vo vzdialenom roku 1939. Pre herné kino to bola revolučná inovácia. Treba však poznamenať, že v 20 rokoch minulého storočia sa animačný prístup prvýkrát používal v animácii pre koncepciu kresby komiksov. A až v druhej polovici 20. storočia a začiatku 30-tych rokov takáto recepcia bola široko predstavená v štúdiu Walt Disneyho. Takže tam boli dve krátke karikatúry, ktoré boli úplne naskenované ("Shipwreck Willie" a "Crazy Aircraft"). Odvtedy sa tento koncept začal šíriť do iných štúdií a používať sa v hernom kine.
Ako vytvoriť storyboard?
Takže ste sa rozhodli vykonať grafické znázornenie pozemku na vlastnú päsť. Ale ako urobiť príbeh filmu, ak nemôžete kresliť?
Vo všeobecnosti tu nie je najdôležitejšie kreslenie. Je možné konať ako bežné dieťa, ktoré vie, ako maľovať na úrovni "rúk, nôh, uhorky - tak človek vyšiel." Tu nie je dôraz na umeleckú úroveň scén a postáv, ale ako to vyzerá v budúcnosti, aké dialógy budú vyjadrovať herci. Preto zohráva úlohu spolupráca s prevádzkovateľom. Napríklad bojové akčné scény sú vo väčšine prípadov odstránené z perspektívy všeobecného plánu na zobrazenie stupniceakcie. Keď sa však odstráni určitá dramatická scéna, operátor použije približný uhol, aby divák v plnej miere ocenil skúsenosť s postavami. Rozprávanie príbehov (príklady, ktoré budú uvedené nižšie) zahŕňa aj grafické znázornenie špeciálnych efektov, ktoré sa budú používať v budúcnosti.
Je významné, v tomto ohľade je kresba boj Neo a Morpheus v prvej časti trilógie "Matrix". Po prvé, celá scéna sa začala v podobe kresby na počítači, potom dve záložné speváci vykonal vedúcu úlohu v boji reality a až po ich obrazy boli nahradené herci Keanu Reeves a Laurence Fishburne.
Čo je potrebné zvážiť aspekty
Vzhľadom k tomu, scenár - všeobecný pojem, prístup k jeho vytvoreniu by mal byť veľmi zodpovedný. Mnohí moderní režiséri tejto fázy tvorby filmov alebo reklám sa úprimne nemajú radi. Po tom všetkom, okrem práce s prevádzkovateľom mať priamu spoluprácu a prilákať spisovateľa (as dialógy ešte predpísať). Je samozrejmé, že budete musieť zaplatiť značnú pozornosť odborníkov zodpovedných za tvorbu a uloženie špeciálnych efektov, bez ktorých dnes nestojí prakticky žiadny film. Napokon, nie je posledná úloha herectva hercov. Tu budete potrebovať tipy make-upu a osvetlenia, aby sa umelec rolí pozrel do rámu z najvýhodnejšej strany.
Zjednodušené balíky animácií
Teraz priamo na vytvorenie počiatočného projektu. Mnoho špecialistov pre tých, ktorí nie súje schopný nakresliť alebo použiť špeciálny počítačový softvér na stiahnutie tzv. zjednodušených šablón. Čo to je?
V skutočnosti sa jedná o prázdne usporiadanie typu, ktorý vidíme v komikse. Existuje niekoľko polí pre kreslenie znakov, popredia alebo krajinu a oddelené oblasti pre text. Inými slovami, dostanete hrubý náčrt (Mimochodom, táto technika sa nazýva storyboard náčrt).
spoločný softvér
Avšak, vyššie uvedený spôsob nie je efektívne v tom zmysle, že človek nemôže len zvážiť, v akom okamihu a ak to bude kameraman ako celá scéna bude vyzerať pri fotografovaní. V tomto prípade budete potrebovať programy na vytváranie 2D a 3D obrázkov. Prvý typ je často používaný pri vytváraní dvojrozmerné karikatúry, druhý je používaný v zložitejších animácií a filmov.
V prípade 2D skíc, môžete použiť programy ako Springboard, ArtRage, Toon Boom Storyboard, storyboard Quick & amp; Storyboard Artist alebo niektoré programy od spoločnosti Adobe. Ak chcete vytvoriť trojrozmerné obrazy vhodné programy, ako SketchUp Pro a FrameForge 3D Studio a pre ďalšie spracovanie grafiky (alebo k vytvoreniu animované objekty) potrebné softvérové balíky 3D Lightwave, D Studio Max, Maya, Blender 3D a tak ďalej. D.
Samozrejme, že nie všetky programy sú zadarmo a niektoré z nich sú pomerne drahé (cena sa môže začať od sto dolárov a vyššie). Avšak, ak budete potrebovať inteligentný softvér pre storyboardov musieť vyklopiť trochu.
A môžete natočiť film bezstoryboard?
Otázka uplatnenia vytvárania skicových scén sa nazýva veľa kontroverzných. Samozrejme, môžete vynechať zo scenára a odmietnuť. Ale ako sa predpokladá, že je v podstate vhodný iba kreatívne riaditelia, ktorí v priebehu filmu alebo videu sa nebojí odvážnych experimentov a viac spoliehať na improvizáciu (a jeho a prevádzkovateľ a herci). Je však presvedčené, že bez pochopenia všeobecného konceptu filmu alebo filmu, aby sa niečo vydalo, bude ťažko vyjsť. Preto stojí za to aspoň hodiť nejaké minimálne množstvo náčrtov. Vyzerá to, že film nie je natáčaný bez skriptu. Príbeh - to je skoro rovnaký skript, ale iba graficky. Mimochodom dokonca aj Stanislavsky úspešne aplikoval opísanú metodiku na výrobu predstavení v Moskovskom umeleckom divadle. Najmä s použitím storyboardu bola v roku 1989 uvedená hra "Čajka" AP Chekhov.
stanovisko
Predpokladá sa, že tento materiál predstavil poskytne aspoň prvý predstavu o scenára a jeho podstaty. Pre tých, ktorí budú robiť filmovú produkciu, vytvárať náčrty aspoň na nejakej primitívnej úrovni zvládnuť všetko, čo potrebujete. Mimochodom, toto potvrdzuje mnoho autoritatívnych riaditeľov. A tu ide o animácie, reklamu a hranie hier, nie dokumentárne kino.
